2月17日，在国家大剧院管弦乐团奏响的“似水流年”音乐会中，作曲家姚晨以著名艺术家韩美林艺术作品《天书》为灵感创作的乐队作品《远渡》迎来世界首演，韩美林先生也莅临国家大剧院见证这一重要时刻，并于当天下午在国家大剧院资料中心举办“天籁有声——韩美林天书艺术分享会”。
本场音乐会由国家大剧院音乐艺术总监吕嘉执棒乐团携手著名大提琴家秦立巍共同呈现，在姚晨《远渡》首演后，艺术家们继续奏响了陈其钢《逝去的时光》与勃拉姆斯《第二交响曲》。
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《远渡》是作曲家姚晨应国家大剧院管弦乐团之邀创作的一部交响作品，这也是双方的首次委约合作。欣赏到韩美林先生《天书》系列作品后，姚晨对那些瑰奇神秘的符号与文字世界产生了无限的好奇和想象，即由此创作了《远渡》这部蕴含了对韩美林艺术生命的敬仰与感动的交响作品。
在吕嘉的指挥下，国家大剧院管弦乐团仿佛化作一艘承载着远古文明的大船，铿锵有力的音符与古老的文字符号遥相呼应，用音乐将观众带入《天书》的世界。作品首演的最后一个音符落下后，韩美林先生也与作曲家姚晨携手登上舞台，他们的创作也呈现了美术与音乐的融汇之美。
▲艺术家韩美林。
当天下午，韩美林、姚晨与清华大学中国古文字艺术研究中心、清华大学韩美林艺术研究中心的多位专家学者齐聚一堂，在国家大剧院资料中心举办“天籁有声——韩美林天书艺术分享会”，活动由著名主持人敬一丹主持，清华大学美术学院副院长、韩美林艺术研究中心主任杨冬江担纲学术主持人。
近半个世纪以来，韩美林坚持探索、搜寻世界各地的文化遗存，从甲骨、石刻、岩画、古陶、青铜、陶器、砖铭、石鼓等历史遗存中记录了近万个符号，通过对这些历史文化符号的临摹、整理，汇集成《天书》，并将之创造性地拓展至水墨、陶瓷、紫砂、印染、木雕、铁艺等各个领域。
在韩美林的眼中，《天书》是古文字的收容所，一笔一划皆有情。他研究这些“无家可归”的文字，并不一味追求字音和字义，而是以一个艺术家的身份，从形象美、造型美的角度，研究它们的字形。
对于姚晨来说，《天书》中那些形象、符号和文字都是一个个发着光的，有生命力、有思想的灵魂。他说道：“传说上古时期，仓颉造字，‘天雨粟，鬼夜哭’，可见文字凿破洪荒的力量。我希望能用管弦乐队这艘大船，承载着这些远古的灵魂渡越漫漫时空，超越生死离别，传递文明与人性的不朽。”
在分享会的最后，韩美林先生还将自己受音乐启迪而创作的青铜雕塑作品《旋律》捐赠给国家大剧院，期望艺术的跨界碰撞能够带给这个世界更多美好。为了让更多观众直观了解天书艺术，2月17至23日，国家大剧院还在音乐厅二层南侧公共空间构建“韩美林天书艺术空间”，展陈韩美林《天书》系列作品。
▲位于国家大剧院的“韩美林天书艺术空间”。
据悉，国家大剧院管弦乐团2023中国巡演将于3月中下旬启程，乐团将在音乐总监吕嘉带领下赴上海、南京、武汉、广州、长沙五地。继本场音乐会首演后，姚晨的《远渡》也将作为乐团2023中国巡演的诚意之作，在上海、南京、广州等四城亮相，体现国家大剧院管弦乐团对中国新作委约和呈现的推动作用。
巡演期间，乐团还将在《远渡》之外奏响赵季平《第二琵琶协奏曲》与陈其钢《如戏人生》两部联合委约作品，以及陈其钢《逝去的时光》、叶小纲《美丽乡村》、瓦格纳《罗恩格林》第一幕前奏曲、勃拉姆斯《第二交响曲》与布鲁克纳《第七交响曲》等凝心聚力的重磅作品。
图片：国家大剧院
编辑：彭丹
责任编辑：陆正明
