清雅脱俗的兰是我国传统名花，与梅、竹、菊合称“四君子”。中国人历来把兰花看做是高洁典雅的象征，通常以“兰章”喻诗文之美，以“兰交”喻友谊之真。
唐代杜牧诗有“寻常诗思巧如春，又喜幽亭蕙草新。本是馨香比君子，绕栏今更为何人”。清代郑板桥题兰诗则有“岂是春风能酿得，曾经霜雪十分寒。”
【资料图】
在书画名作中，兰花也是历来画家喜爱的主题，如宋代赵孟坚所绘的墨兰，分合交叉，俯仰伸展，格调高雅；明代文徵明笔下的风中之兰，描绘精妙，颇有情境；清代郑夑所画兰花既融入了隶书的阳刚之美，又吸收了草书的机趣天然，构图奇巧，不落俗套。
《澎湃新闻·古代艺术》的“故宫花信”专栏特梳理故宫博物院和台北故宫博物院藏书画中的兰花佳作，以飨读者。
兰花 图片来自苏州博物馆
宋 赵孟坚 墨兰图卷
宋 赵孟坚 墨兰图卷 故宫博物院藏
本幅款署“彜斋赵子固仍赋”。钤“子固写生”一印。墨兰是赵孟坚善画的题材。画面上绘墨兰二株，呈放射状的长叶参差错落，分合交叉，俯仰伸展。自题诗曰：“六月衡湘暑气蒸，幽香一喷冰人清。曾将移入浙西种，一岁才华一两茎。”诗中表露了作者孤高脱俗的思想境界。
图中运笔柔中带刚，花朵及兰草叶均一笔点划，土坡用飞白笔轻拂，略加点苔。兰叶皆用淡墨，花蕊墨色微浓，变化含蓄，形成墨色对比。画虽为水墨，但格调高雅，“远胜着色”。其好友周密曾云：“赵孟坚墨兰最得其好，其叶如铁花，茎亦佳，……前人无此作也。”
清卞永誉《式古堂书画汇考》、吴升《大观录》、安岐《墨缘汇观》、吴修《青霞馆论画绝句》等书着录。
宋 秋兰绽蕊图 页
宋 秋兰绽蕊图 页 故宫博物院藏
本幅无款。鉴藏印钤“明安国玩”“交翠轩印”“仲珪”3方。
图绘秋兰数茎，兰叶修长劲挺，兰花吐蕊，清丽雅逸。兰叶用双钩填彩法描绘，笔触粗重劲利，以深绿填彩；花蕊用白粉加淡墨点画，墨、色交融。构图简洁。
对开有清乾隆御题诗一首：“写兰反楚辞，亦足终古矣。底识其为秋，疏叶护冷蕊。意出常人表，或远代其子。”钤“八征耄念之宝”“自强不息”“太上皇帝之宝”等玺印。
明 文徵明 画兰竹 轴
明 文徵明 画兰竹 轴 台北故宫博物院藏
文徵明（1470—1559年），江苏长洲人。诗、文、书、画均极擅长，绘画师法沈周，两人同被尊为“吴派”的支柱，对明代中后期的影响，尤其显著。 本幅是以“金粟山藏经纸”来作画，描绘竹石和幽兰的线条，下笔劲健有力，又回旋自如，仿佛书家挥毫一般，全画充满了清逸高雅的文人气息。虽然没有注明年份，但从左上方画家题字的风格来推测，应该是他七十多岁时的作品。
明 文徵明 画兰竹 轴（局部） 台北故宫博物院藏
没骨绘写盛放兰花花冠、花舌，浓墨点写花蕾。旁衬墨竹两竿，“人”字形竹叶交错，能兼顾转折面。构图表现风中之兰竹，描绘精妙，颇有情境。全图诗画、款印之布局安排缜密严谨，自题诗首句描写兰竹幽雅秀丽之姿，末二句则表达以画赠知己。
文徵明自题：清真寒谷秀，幽独野人心。结意青霞珮，传情绿绮琴。徵明。
明 文徵明 兰花图 扇页
明 文徵明 兰花图 扇页 故宫博物院藏
扇页款署：“离离水苍珮，居然在空谷。虽多荆棘枝，春风自芬馥。征明。”钤“徵明”白文印。
此图绘兰花与荆棘相伴而生的田野风光。文氏以挥洒豪放的笔墨，表现兰叶摇曳之美；以迟缓的中锋运笔，表现荆棘的坚韧而多刺。在一件作品中将不同的物象施以迥异的笔法，由此可见文氏所具的高超绘画技法。
明 周天球 墨兰图 轴
明 周天球 墨兰图 轴 故宫博物院藏
周天球（1514—1595年），字公瑕，号幼海（明画录作幻海），长洲（今江苏苏州）人。诸生，少游文徵明门下，习书法，征明亟许可之，善大小篆、古隶、行、楷，晚能自得蹊径。善写兰草，得郑思肖法。自赵孟頫后写兰已少见，复于公瑕见之。甚为可喜。
款署：“庚辰冬日天球作。”钤“周天球”（朱文）、“周天球印”（白文）印二方。本幅薛明益、王穉登、文从龙、胡师闵、周士、浦融、陈雨见、文宠光、文虹光等十二家题记。钤鉴藏印：“区斋”（白文）、“虚斋审定”（白文）、“秋树审定”（白文）。
此图画墨兰一束，姿态婀娜，充满生意。兰叶潇洒舒展，穿插有致；花瓣随意点簇，淡雅秀美。行笔多转折，以中、侧笔锋互换，笔势一波三折，有挺有转，有断有续，有收有纵，清爽而秀雅，变化多端，生动地表现了兰草的质感和风韵，格调清新幽雅。
“庚辰”为万历八年（1580年），周天球是年67岁。
明 周天球 墨兰 卷
（长卷附文末）
明 周天球 墨兰 卷（局部） 台北故宫博物院藏
明 周天球 墨兰 卷（局部） 台北故宫博物院藏
明 周天球 墨兰 卷（局部） 台北故宫博物院藏
本幅画墨兰十余棵，或偃或仰、或浓或淡、极尽变化之能事，繁花幼蕊，幽香逼人，为周氏二十七岁之作。拖尾名家题识逾六十首，可谓盛矣。
隶草行楷无所拘限，从本幅延伸到拖尾，从咏赞兰蕙到综论画兰技法，足见当时文人之间借此以文会友，乐在其中。周氏复于引首篆书“兰皋清隐”，点明画作的旨趣。
明 孙克弘 画盆兰 轴
明 孙克弘 画盆兰 轴 台北故宫博物院藏
狭长的画幅，正中下方，简单的线条画出鬲形器，盆上一块奇石配上盛开的兰花，画来几乎靠到画幅的左右两边了，画面显得有点拙稚的气氛。这种简易的水墨画，重视的是文人的画趣寄意。画上的第二题，把兰花比成深山不与尘世同流的高贵美人，或犹如君临天下的国王，这种象征意义，把画兰成为文人的雅兴。一般说来，先是遵照自然写实，其后发挥个人想像，由客观而渐主观，注重的是整体表现的丰神，写生的观念渐消失，相对的依画谱方法作画越多。更有许多人以笔墨为寄托，以笔墨为游戏，追求气韵为胜，随意撇捺，而幽姿自生。
明 孙克弘 画盆兰 轴（局部） 台北故宫博物院藏
孙克弘（1533—1611），字允执，号雪居，松江人。得父荫任官，却无意仕途，于东郊故居修筑精舍，建构庭园，奇石林立，鼎彝、金石、法书、名画环列四周。好游戏于写生花卉，下笔辄得其妙。画盛开的兰花配奇石植于鬲形器中，宽度几达画幅左右边缘，是瓶插式构图方式的又一面貌。器形线条极简，兰花挺拔有力。简练的笔墨，带出稚拙气氛，有文人意趣。幅上自题兰花为“处为幽谷香，出为王者瑞。”颇有表征品格之意。
名画琳琅 册 明 项元汴 墨兰
名画琳琅 册 明 项元汴 墨兰 台北故宫博物院藏
项元汴（1525—1590年），浙江嘉兴人。字子京，号墨林居士。精鉴赏，自解画以至能画，山水学元黄公望、倪瓒，尤醉心于倪，得其胜趣；又写梅、兰、竹石，颇有幽情逸致。 本幅画幽兰傍石而生。笔势挥洒流畅，通幅以水墨成之，富于水分，雅淡天真，极具文人画意。
明 陆治 写生册 写意兰花
明 陆治 写生册 写意兰花 台北故宫博物院藏
本幅文徵明草书题跋：罗带无风翠自流，晚寒微軃玉搔头。九疑不见苍梧远，惜取湘江一片愁。徵明。
明 叔伊 兰石轴
明 叔伊 兰石轴 故宫博物院藏
叔伊，生卒年不详，明代画家，有兰石图作品存世。
明 陈元素 兰花图 扇页
明 陈元素 兰花图 扇页 故宫博物院藏
扇页有自题：“拟杯当晓起，呵镜可微寒。隔箔山樱熟，褰帷桂烛残。书长为报晚，梦好更寻难。景响输双蝶，偏过旧畹兰。己未清和既望戏为启扬仁兄并书。陈元素。”钤“元素”朱文印。“己未”是明万历四十七年（1619年）。
图绘一丛无根兰，旁录唐李商隐《晓起》五律诗。偃仰的兰花为兰叶所掩，花与叶间互盼呼应，以意到笔不到的内在神韵相连，达到形散神聚的境地。作者画兰的水平被公认在同时代的绘兰名家王谷祥、周天球之上。
明 居节 兰图扇页
明 居节 兰图扇页 故宫博物院藏
扇页有自题：“居节戏笔。”钤“居仲”白文印。
图绘一丛幽兰，兰叶左右纷披，兰花上仰下垂，表现出自然天成的意趣。全图以中锋行笔，润泽劲健的笔墨风格极近文徵明，兰叶用笔舒展流畅，穿插有序，疏放得体；兰花隽秀清怡，给人以清高拔俗的美感。画幅正中有今燕题诗，落款：“留别元凯兄北上。今燕写。”今燕本姓赵，名彩姬，字今燕，是位名冠北里的明代南院妓女。由此可见居节的画作被时人喜爱，甚至被妓家作为与友人离别的赠品。
明 马守真 兰竹石图 扇页
明 马守真 兰竹石图 扇页 故宫博物院藏
本幅扇页有自题：“甲午中秋日写。湘兰马守真子。”钤“湘兰”白文印、“守真玄玄子”朱文印。“甲午”是明万历二十二年（1594年），马守真时年47岁。
作品中兰竹行笔流畅，线条飘逸。地面苔草信手点染，墨点聚散有致。石头以润笔散锋随意勾出，与兰竹相配，显现出画面朴素无华之美。作者擅绘兰，有君子之称的兰花已成为她内心情感的一种象征。绘画成为她“言志”、“寄怀”的一种手段，同时她也通过画兰来交友助兴。因此，她的作品不太重视对兰外在形态的细致刻画，而注重写出兰的内在精神，借以抒发心中之逸气。
马守真（1548—1604年）。女。一字守真，小字玄儿，又号月娇，有小印日献庭。一署马湘，善画兰，故湘兰名独着，本人亦自署湘兰。金陵（今南京）妓，居秦淮胜处，以诗、画擅名一时。画兰仿赵孟坚。竹法管道升，潇洒恬雅，别有风韵。
明 马守真 画册 荆棘丛兰 台北故宫博物院藏
明 马守真 画册 兰石 台北故宫博物院藏
明 马守真 画册 幽兰 台北故宫博物院藏
明 马守真 画册 平坡兰竹 台北故宫博物院藏
明 马守真 画册 水滨幽兰 台北故宫博物院藏
清 石涛 兰竹册
清 石涛 兰竹册 故宫博物院藏
清 石涛 兰竹册 故宫博物院藏
清 石涛 兰竹册 故宫博物院藏
清 石涛 兰竹册 故宫博物院藏
清 石涛 兰竹册 故宫博物院藏
清 石涛 兰竹册 故宫博物院藏
清 石涛 兰竹册 故宫博物院藏
清 石涛 兰竹册 故宫博物院藏
石涛（1642—1707年），俗姓朱，名若极，广西全州（今全县）人，明宗室靖江王后裔。明亡之际出家为僧，僧名原济，号石涛、清湘老人、苦瓜和尚等。他最擅画山水，兼擅花竹、人物等。所绘山水之景苍润雄浑，风格新奇，笔墨淋漓酣畅，墨气浓润，笔意苍逸，手法变幻无穷，独成一家。在绘画理论上贡献卓著。他主张“笔墨当随时代”和“借古以开今”，强调对大自然要有真切的艺术感受，在艺术创作时要“我自用我法”，反对泥古不化。
清 石涛 兰石扇 故宫博物院藏
清 蒋廷锡 兰石图扇页
清 蒋廷锡 兰石图扇页 故宫博物院藏
扇页有自题：“洗研试新墨，香风拂茧纸。莫嫌兰叶稀，叶多伤兰蕊。为石俦二兄。廷锡。”下钤“蒋廷锡印”白文印、“扬孙”朱文印。迎首钤“体物”朱文印。
此图用润墨画出坡石，石面略作皴擦，并且辅以散落的墨点，显得安稳笨拙。石后是用双勾法绘制的一丛幽兰，兰叶向外柔和地伸展，呈随风而动飘逸之态。石与兰的静与动，在简约的画面中相互呼应，达到和谐。
扇面上有荼菴题七言一首：“谷口松根尽自芳，好风何苦送幽香。教人描画供人看，便似风流初嫁娘。”
清 郑夑 兰花图轴
清 郑夑 兰花图轴 故宫博物院藏
画上方自题：“乾隆癸酉十二月二十五日，为粹西张道友写兰。板桥居士郑燮。”钤“郑燮小印”白文印、“扬州兴化人”白文印。左下又题：“素心兰与赤心兰，总把芳心与客看。岂是春风能酿得，曾经霜雪十分寒。板桥又题。”钤“鹧鸪”朱文印。癸酉为乾隆十八年（1753年）。
郑燮善画兰花，在继承传统的同时亦有所创新。他评石涛画兰称：“石涛和尚客吾扬州数十年，见其兰幅极多，亦极妙。学一半，撇一半，未尝全学。非不欲全，实不能全，亦不必全也……。”他从书法中得到启发，主张“以书之关钮透入于画”，画兰则“兰叶用焦墨挥毫，以草书之中竖长撇法运之”。因而他所画的兰花既融入了隶书的阳刚之美，又吸收了草书的机趣天然。
此图画兰花三丛，浓墨写兰叶，纵逸多姿；淡墨画兰花，花心用浓墨点醒，透露出兰花的幽香和生机。在构图上，三丛兰花错落有致，兰叶相互呼应，以增强画幅的整体感。两处题跋的安排打破了画兰普通的三角形平稳构图，别具一格。
清 郑燮 竹兰石图轴
清 郑燮 竹兰石图轴 故宫博物院藏
图绘不畏环境险恶的兰竹在悬崖峭壁上生机盎然的景象。构图奇巧，不落俗套。以兰竹打破石壁单调的平面，令画面丰富而多变。同时，平整的石壁亦将纷纷杂杂的兰竹统一起来，令画面于繁乱中不失齐整。用笔率意，施墨润泽，为郑燮竹兰石画的代表作。
本幅自题七律一首，劝慰友人要像有君子之谓的兰、竹一样心胸开阔，“容纳百千端”。款署：“绍言老寅长兄教画，板桥弟郑燮。”钤 “郑燮之印”、“扬州兴化人” 白文印二方。朱文鉴藏印二方：“无所住斋鉴藏”“雪浪斋主人四十以后审定真迹”。
清 郑燮 墨兰图 扇页
清 郑燮 墨兰图 扇页 故宫博物院藏
扇页有自题：“古人云：寒花余几箭。板桥云：一枝也可入东风。故拈笔作此。”“寒字下落‘尽蕙’二字。板桥又记。”钤“克柔”朱文印、“郑燮之印”白文印。
此图是一幅带有自娱性质的画作，作者为了表明“一枝也可入东风”，仅单绘一枝有着鲜花绽放的蕙茎。作者为了以简胜繁，同时令简约的画作变得富有情调，在构图上，巧于布置，将蕙茎画成右高左低的倒卧“S”形，它不仅打破了右左的平面空间而且分裂了上下的高低空间，令画面因为分割的面积不同而显得生动富有变化。茎上的花儿也巧于安排，它们处于茎的不同位置，或仰或俯，错落有致。它们以彼此间的不同位置关系，将茎由一根线变成有律动变化的生命体。图中以“乱石铺街体”书写的款题，其正斜疏密的墨迹，犹如“大珠小珠落玉盘”，成为了画作中重要的一部分，稳定了画面，增强了画作的视觉审美意趣。
清 钱载 兰花图 扇页
清 钱载 兰花图 扇页 故宫博物院藏
扇页有自题：“壬子春仲八十五老人载。”钤“钱”、“载”朱文联珠印。“壬子”是清乾隆五十七年（1792年），钱载时年85岁。
图中墨兰用笔圆润，墨韵高华，全图不施任何色彩，而是注重墨的浓、淡、干、湿变化，给人以洗尽铅华之美，显现出幽兰清高拔俗、自然天成的趣味。
清人 兰花 成扇
清人 兰花 成扇 台北故宫博物院藏
清 王玉燕 兰花图 扇页
清 王玉燕 兰花图 扇页 故宫博物院藏
扇页款署：“玳梁。”钤 “玉”、“燕”朱文联珠印，“空谷兰心”白文印。
图绘一丛风姿清雅的香兰，生动表现出兰叶在清风的吹拂下摇曳的动势。叶片和花儿均仿恽寿平没骨法，直接以色一挥而就，具有兰姿娇柔之美。王文治在扇面右侧题七言诗二句，并且感叹道：“女孙玳梁写兰近日腕下渐有力矣。”由此可见王文治对王玉燕画学一直都很关注，对她的点滴进步都能够加以洞察。这也促使了王玉燕的画艺日臻提高，而成为清中期著名的闺阁画家之一。
（本文整理自故宫博物院与台北故宫博物院相关资料。）
